展覽展示設計的原則是什么?針對不同的展示活動和展覽主題，以展示設計中的情景化作為切入點來研究，對情景化在展示設計中的應用思路及趨勢做出了探討。下面給大家介紹一下展覽展展示設計的原則。

　　美國學者拉斯韋爾在《傳播在社會中的結構與功能》中將信息傳播歸為五要素：傳播的主體、內容、渠道、對象、效應，即著名的5W 傳播模式。而展示活動本質就是傳播信息，其價值體現在傳播效果上。因此，現代展示更注重受眾對效應的反饋，單向直線模式被周而復始的動態循環取代。因此，站在受眾角度去理解，既滿足功能性，又考慮人文精神。具有“體驗式”的觀展環境備受青睞，而調查發現“情景化”是“體驗式”展示活動中最常用的手法之一。

　　展覽展展示設計的原則：

　　一、如何理解展示藝術中的情景化

　　“情景化”便是人為的編排仿制“情景再現”的模式，情寄于景，景應情，符合受眾身心需求，烘托主題精神，以達到鮮活難忘的藝術意境的絕妙方法。藝術都是源于現實生活，這種方法常被用于舞臺藝術和文學。但對于近現代展示藝術，這算是在新領域的創新與嘗試。

　　展示活動除了文字信息更多的是聲光電以及道具等科技手段運用。展示活動中，參與的主體是廣大各形各色的民眾，他們活躍在展示活動的每一個環節和整個展示空間中。因此情景化在展示藝術中就變得更加豐富有魅力。

　　二、情景化設計在展示活動中的有哪些應用思路

　　首先，從大的空間場所分區考慮，對場地進行合理規劃布置。不同展品在生活中所處的環境也各不相同，應按生活場景中的類別劃歸到不同分區中去。

　　其次，對劃分好的功能分區進行場景營造。藝術而又逼真的場景會讓受眾身臨其境，情景化的體驗會更濃烈。場景的情景化讓展品特色和文化精髓得到了升華。

　　最后，還有一些輔助設施配合，使情景化應用得以動態呈現。如聲光電、道具等其他科技手段。可在策展時先編排好故事情節，使展示空間的各區域之間帶有一定敘事關聯，將空間視為舞臺，觀展動線就好比時間幀數，不同的幀會搭配相符的聲效燈光。對于道具的選擇，既要配合展示主題和空間場景，也要起到演示展品的作用，并且有一定的可操作性，方便受眾的親身體驗。

　　三、展示設計情景化未來發展的趨勢

　　展覽展示藝術不是靜態的作品，信息文化通過載體來傳播，而展示設計正是對傳播媒介和載體的設計，是關懷受眾的雙向設計，一旦脫離資訊和訴求將變得毫無意義。讓展示活動能更好的傳播有效信息，服務于民，是一個很有意義的研究方向。

　　上述是對展覽展展示設計的原則做出的分析，對展示活動中的情景化定位和情景化研究，并提出合理的情景化設計方法，使受眾置身其中獲得情景交融、聲情并茂的情景化體驗，是未來發展的大趨勢。